மனிதர்களின் தனிப்பட்ட சொத்தாகக் கருதப்பட்ட படைப்பாற்றல் இன்று செயற்கை நுண்ணறிவின் கைகளில் சிக்கியுள்ளது. 2026 ஆம் ஆண்டில் 'மிட்ஜர்னி' மற்றும் 'டி-ஏஎல்எல்-இ' போன்ற மென்பொருட்கள் நொடிப்பொழுதில் உலகத்தரம் வாய்ந்த ஓவியங்களை உருவாக்குகின்றன. ஒரு சில வார்த்தைகளை உள்ளீடு செய்தாலே, கற்பனைக்கு எட்டாத ஒரு கலைப்படைப்பைப் பிற மனிதர்கள் உருவாக்கிக்கொள்ளும் நிலை இன்று சர்வ சாதாரணமாகிவிட்டது. இது ஒருபுறம் வியப்பை ஏற்படுத்தினாலும், மறுபுறம் ஓவியர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் மத்தியில் மிகப்பெரிய அச்சத்தையும், போட்டி மனப்பான்மையையும் உருவாக்கியுள்ளது. மனிதக் கலைஞர்களின் எதிர்காலம் என்ன என்ற மில்லியன் டாலர் கேள்வி இப்போது உலக அளவில் விவாதப் பொருளாகியுள்ளது.
2026 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியிலிருந்து, இசை மற்றும் இலக்கியத் துறையிலும் ஏஐ-யின் தாக்கம் பெருமளவு அதிகரித்துள்ளது. ஒரு பிரபலமான பாடகரின் குரலை அப்படியே பிரதிபலிப்பதும், புகழ்பெற்ற எழுத்தாளர்களின் நடையில் உணர்ச்சிபூர்வமான கதைகளை எழுதுவதும் இன்று ஏஐ-க்கு எளிதாகிவிட்டது. ஒரு புதிய இசை மெட்டை உருவாக்க ஒரு மனிதக் கலைஞருக்குப் பல நாட்கள் ஆகலாம், ஆனால் ஏஐ சில நொடிகளில் ஆயிரக்கணக்கான மெட்டுகளை உருவாக்கிக் கொடுக்கிறது. இதற்காக, பல திரைப்பட தயாரிப்பு நிறுவனங்கள் மற்றும் விளம்பர ஏஜென்சிகள் ஏஐ உருவாக்கும் இசையையும், படங்களையும் பயன்படுத்தத் தொடங்கியுள்ளன. இது உண்மையான கலைஞர்களின் உழைப்பிற்கும், பதிப்புரிமைக்கும் (Copyright) மிகப்பெரிய சவாலாக உருவெடுத்துள்ளது.
இத்தகைய ஏஐ உருவாக்கும் கலைகளில் 'ஆன்மா' இல்லை என்ற கருத்தை ஒரு சாரார் தொடர்ந்து முன்வைத்து வருகின்றனர். மனிதர்களின் அனுபவங்கள், வலிகள், மகிழ்ச்சிகள் மற்றும் தனிப்பட்ட உணர்ச்சிகளிலிருந்து பிறக்கும் கலைக்கு எப்போதும் ஒரு தனி மதிப்பு இருக்கும் என்றும், ஏஐ வெறும் தரவுகளின் அடிப்படையில் மட்டுமே உருவாக்குகிறது என்றும் அவர்கள் வாதிடுகிறார்கள். ஒரு ஏஐ ஒரு ஓவியத்தை வரையலாம், ஆனால் அந்த ஓவியத்திற்குப் பின்னால் உள்ள கலைஞரின் சிந்தனை ஓட்டத்தையும், போராட்டத்தையும் அது அறிவதில்லை. எனவே, ஏஐ ஒரு கருவியாக மட்டுமே இருக்க முடியும், கலைஞராக இருக்க முடியாது என்பது அவர்களின் வாதம்.
இருப்பினும், கலைத்துறையில் ஏஐ ஒரு எதிரி அல்ல, மாறாக ஒரு உதவியாளன் என்று பல கலைஞர்கள் கருதுகின்றனர். கலைஞர்கள் இப்போது ஏஐ-யைத் தங்கள் கற்பனைக்கு மெருகூட்டும் ஒரு சக்திவாய்ந்த உதவியாளராகப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியுள்ளனர். உதாரணமாக, ஒரு இசையமைப்பாளர் புதிய மெட்டுகளை உருவாக்க ஏஐ-யைப் பயன்படுத்தலாம். ஒரு ஓவியர் தனது ஓவியத்திற்குப் புதிய வண்ணக் கலவைகளைக் கண்டறிய ஏஐ-யின் உதவியை நாடலாம். ஒரு எழுத்தாளர் தனது கதைகளுக்குப் புதிய திருப்பங்களையும், கதாபாத்திரங்களையும் உருவாக்க ஏஐ-யைப் பயன்படுத்தலாம். இறுதியில், தொழில்நுட்பம் எவ்வளவு வளர்ந்தாலும், ஒரு கலையை ரசிப்பதும், அதை அங்கீகரிப்பதும், அதற்குக் கட்டணத்தை நிர்ணயிப்பதும் மனிதர்களாகிய நாம் தான்.
படைப்பாற்றல் துறையில் உள்ளவர்கள் தங்களை மேம்படுத்திக் கொள்வது மட்டுமே இந்த ஏஐ சகாப்தத்தில் உயிர்வாழ ஒரே வழியாகும். ஏஐ செய்ய முடியாத தனித்துவமான மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான கலைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்த வேண்டும். ஏஐ ஒரு கருவியாக இருக்கும்வரை அது கலைஞர்களுக்குப் பயனுள்ளது. ஆனால், ஒரு கலைப் படைப்பை முழுமையாக ஏஐ-யே உருவாக்குமானால், அதன் பதிப்புரிமை யாருக்குச் சொந்தம் என்ற சட்டச் சிக்கல்கள் 2026 ஆம் ஆண்டில் உலக அளவில் விவாதிக்கப்பட்டு வருகின்றன. ஏஐ-யும் மனிதக் கலைஞர்களும் இணைந்து செயல்படும் ஒரு புதிய கலாச்சாரம் உருவாகியிருப்பது கலை வரலாற்றில் ஒரு மிகப்பெரிய திருப்புமுனையாகும்.
உள்ளூர் முதல் உலகம் வரை பரபரப்பான ஹாட் செய்திகளை உடனுக்குடன் அறிய மாலைமுரசு யூடியூப் சேனலை காண இங்கே கிளிக் செய்யவும்.